然，目前大多数定焦镜头的价格也不菲。而标准镜头是价格相对最便宜的镜头，而且成像质量也非常好。标准镜头还有许多其它优点，比如大光圈、体积轻小等。有标准镜头的影友不妨拿来试试。
影友还可以考虑使用中画幅相机来改善照片素质，中画幅相机底片大，因此放大倍率比较小，照片的素质自然比同等条件下的35毫米高。国产海鸥4 系列，价格便宜，成像素质好，值得选择。另外俄产基辅88、基辅60以及日产雅西卡
2.拍摄技术 有了高档次的相机和镜头，却拍不出理想素质的照片，的确是件令人尴尬的事。所以最大程度地发挥器材潜力也是一个值得注意的问题。一般来说，每只镜头都有一两档甚至更多的最佳光圈，因此在景深和快门条件允许的情况下，应尽量使用镜头的最佳光圈拍摄，从而最大限度地发挥镜头的分辨力，提高照片的成像质量。据资料统计，一般焦距范围的镜头最佳光圈都集中在F5．6、F8、F11附近范围。对于使用非专业镜头的业度欠佳的照片。对于长焦距镜头更应注意这一点，比如使用 200毫米的镜头拍摄时，快门速度应限制在1／200秒以下，在条件允许的情况下，影友应尽量使用三脚架、独脚架。
值得注意的是，成像质量和快门速度及镜头的焦距有很大关系。对一般人来说，手持拍摄时快门时间应为镜头焦距毫米数的数。如果不遵循这一原则，往往会拍出清晰度欠佳的照片。对于长焦距镜头更应注意这一点，比如使用 200毫米的镜头拍摄时，快门速度应限制在1／200秒以下，在条件允许的情况下，影友应尽量使用三脚架、独脚架来减轻相机振动。照片质量和景物的对比度也有关系。在晴朗的天气拍摄的照片肯定比阴天清晰度好，这是因为景物的对比度对镜头和胶片的分辨率都有直接影响。景物对比度越大，镜头和胶片的分辨率也越高。另外，能见度也是一个重要因素，因此只要条件允许，应尽量选择好的天气。
3.后期制作 影友自己冲洗黑白照片比较经济也便于调控，而冲洗放大中的各个环节都会对照片最终质量产生影响，所以每一个环节都应格外精心。应该尽自己所能买一个好的放大镜头。
结识一个随和的彩扩店老板并搞好关系，等于拥有了一个彩色暗房，不但可以在价格上谋求优惠，而且能在制作上有了依自己意愿调控的条件。另一方面，目前C-41工艺冲洗黑白片比较流行，比如依尔福XP2以及国产的C-41工艺的福达400黑白负片等。这些胶片如果在彩扩机上冲扩，最好就是根据自己的需求实时调控。倘若将其交给不熟识且缺乏这类胶片冲扩经验的店家，其结果很难保证。如果经常冲扩这类胶片，可以把调校结果记录在相应的样片上，以后放大时就省时省力了。
需要指出的是，有时候同样的底片采用不同的相纸冲扩也会有不同的效果。对于素质要求较高的照片不妨考虑采用专业相纸精放，价格虽然贵些，但很值得。影响照片的因素还很多，而以上几点是值得业余影友时时注意的。我相信业余影友只要充分理解把握器材及技术的特性和规律，就能拍出满意的照片。
在黄土地上过年
黄复 文
陕北的春节是炽热的，到处是红红火火。 黄土地的百姓重视过节，一年中有许许多多的节日，不过，人们最注重的还是春节。辛勤劳动一年的人们，把欢乐、希望全都寄附于过年。每年一进腊月，人们就忙起来了。说忙，实际上忙的是妇女。忙吃忙穿，忙洗忙涮，样样活儿都要婆姨们亲手操作。推上碾子压糕面，赶上毛驴磨豆腐，蒸黄馍馍，做黄酒，擀杂面，炸油糕，过年的美食都要在年前准备好。过年了，全家老老少少、里里外外，都要换新衣服。再穷的人家，也要人人做一件新外衣。另外，所有的被褥衣服都要洗得干干净净。
在这里还有这样一种习俗，过年都要给孩子做个“枣牌牌”。“枣牌牌”就是用红线穿上红枣、谷草秸秸，上面挂个铜钱，下面坠个鞭炮，挂在孩子的背后，这是一种避邪祝福的吉祥物。在这里，我还看到有的人家用红线穿上做针线活用的“顶针”，挂在孩子的脖子上，这也是祝福的吉祥物，叫“增岁顶针”。每年增加一个，一直到十二岁为止。
除夕到了，万事俱备，贴对联，打醋炭，挂红灯，净院落。打醋炭，是一种独特的习俗，就是在铁勺上放一块烧红的煤炭，再浇上醋。“打醋炭”要在家里的每个角落进行，意为驱邪，实际上这是一种科学的杀菌消毒的办法。
夜幕降临，老年人总是虔诚地敬神点香烧纸，领着好奇的孙子们叩头。大孩子忙着放炮、点火塔塔。细心的婆姨在门边放上炭块和冰块，在门后立个擀杖和刀斧，据说，这是镇邪的，在这里叫“守岁”。除夕之夜人们总是睡得很晚。一般家里都彻夜不熄灯，预示四季平安，长命百岁。锅里放些吃食，这叫“照锅”，意思是一年不缺吃。有些老人这夜睡不着觉，一个人静静地踏黑爬上山顶，面向东方了望，这叫“品天”。据老人说，从晓天的色道上能看出今年庄稼的丰歉、村寨的吉凶。究竟灵不灵，谁也不去深究。
正月初一，天刚朦朦亮人们便起床了，第一件事就是放“开门炮”，这意味着开门大吉。接着，老人们便忙着迎神、接灶君。孩子们早都跑出去拜年了。拜年在这里叫“问强健”，小辈见了长辈都要“问强健”，像“爷爷强健啦！”“奶奶强健啦！”长者便回答“娃娃乖着哩！”意思是夸孩子健康进步。这种拜年礼俗，不仅限于孩子，就是已娶妻养子的汉子，见了长辈也是如此。 秧歌拜年是陕北年俗中独特的风情。
春节期间，村村都组织秧歌队，挨门逐户拜年，在这里俗称“沿门子”。秧歌拜年首先是谒庙、敬神，祈祷一年风调雨顺五谷丰登，然后到各家各户拜年。秧歌队每到一户，伞头触景生情，即兴创作自编唱词向主人祝福。如“进了大门抬头看，六孔石窑齐展展，五谷丰登人兴旺，一年四季保平安。”
正月十五元宵节要算春节期间最热闹的日子了。这天，各乡镇的秧歌队都要进城闹社火。入夜，皓月当空，彩灯齐明，鼓乐喧天，鞭炮声声，万家空巷，人流如潮。
“转九曲”是陕北春节期间独有的群众娱乐活动。“转九曲”又叫“转灯”。人们用高粱秆栽成一个四方形图阵，上面再放上用泥做的小油灯。“九曲”像个大的城廓，九曲回廊没有重复路径。有人把九曲称为九曲黄河阵，认为这是一种古代战争军事斗阵图。入夜，转九曲开始了，几百盏油灯同时点亮，锣鼓唢呐齐奏，秧歌队打头进入九曲连环阵。俗话说：“转九曲，活到九十九”，人们随后从入口而进，顺利地通过连环阵，再从出口而出，这意味着这一年将消灾祛病平平安安。因此，在这里转九曲男女老少不限，为官为民都参加，成千上万的人前呼后拥，迂回于九曲回廊之中。
在这里，转九曲还有一种“偷灯”的特殊习俗，当然这种“偷灯”行为是默许的，甚至带有某种鼓励色彩。小小的油灯对年轻的媳妇另有一种吸引力，传说，偷个绿灯生女子，偷个红灯生儿子。守灯人不时高喊：“偷灯养小子哩！”故意挑逗年轻媳妇偷灯。
“打花”是这里灯节晚上一项重要的活动，这是一种古老的烟火。人们用风箱烧火，把铁和铜熔化，再把熔化的铁水、铜水倒在放有湿沙的木板上，迅速向空中抛撒，此时光芒四射，极为壮观。火塔塔边的唢呐演奏是这里元宵之夜一大景观。花灯之下，十字街头，人们用大煤块垒成宝塔状的火塔，引火点燃，唢呐班子围坐在火塔前，听众或立，或蹲，或席地而坐，或靠于墙下、崖畔，聆听唢呐演奏。火熊熊，曲声声，两支唢呐、一面小鼓，一对小镲、一个乳锣，开始了那传统曲牌的演奏，高昂铿锵的唢呐曲、清脆明晰的锣鼓点在黄土高原峡谷上萦绕。
说起火塔塔，在陕北最好的要算神木县的火塔塔了。神木盛产精煤，这里的煤易燃、少灰，油光明亮，放在手上像能攥出油。过年时，家家户户都用煤块堆成塔状的火塔，中间放些木柴刨花，除夕点燃彻夜不息，人们在火塔塔边祭祖迎神，孩子们围着火塔塔嬉戏玩耍。正月十五街道上各家商号都要搭起丈余高的大火塔，人们围着火塔塔闹秧歌。
在拍摄陕北年俗中，我深深体会到，一幅好的民俗摄影作品，不仅是作者自身情感的表达，更重要的是对人民群众内心情感的刻画，这就要求摄影家的情感和人民群众的情感融为一体，达到完美的统一。
我有位朋友，是专门跑娱乐新闻的摄影记者，最近闲谈时，他提及某晚在电视城录影厂内拍摄「欢乐满东华」慈善骚，他说内容沉闷，没甚么好拍，直至性感女星彭丹小姐表演舞蹈时，前前後後的快门声响个不停，大家对著一具女性胴体不停地拍摄，有句俗套的说话叫「谋杀菲林」，那么，那一刻，许多菲林都在彭小姐的乳波臀浪间被谋杀掉了。
友人说，他也在疯狂地按快门，因为他知道报馆一定会刊登这张照片，又或者读者喜欢看这类图片，那环节完了後，摄记们都乐此不疲地谈论彭小姐的身裁。翌日正如友人所料，大部分的报章娱乐版都刊登了彭丹跳舞的照片，友人笑称有用镜头强奸了女星的感觉。
在大众文化中，女性的胴体向来都是被男人注视的对象，友人透过照片，剥削了女性的价值，或者反过来说，性感女星透过剥削自己胴体的游戏规则，换取知名度，面对这许多「你情我愿」的影象，我不期然想到几位当代的女摄影师，如合透过影象去反思女性在社会的地位，如合在纷乱的道德观中寻找自我。
仙迪.雪曼(Cindy Sherman)在早期的「无题」(Untitled Film Stills)作品，探讨了女性在美国荷里活电影中，形象往往被扭曲，通常被塑造成软弱或被支配的，和给男性欣赏及等待慰藉的观赏物。及後，她更扮演了许多名画，有时将男性画象换作为女性，进一步质疑，在传统的视觉文化中，女性一直不被重视。
雪曼近期的作品，以塑胶的义肢堆砌成人体拍摄，那些义肢的排列匪夷所思，或者夸张了性器官部分，铺排著「性感撩人」的姿态，那不就是许多男性眼底下女性？雪曼不甘女性被剥削成一只具性象徵的物件，她这系列作品反其道而行，视觉上颇为震撼。
芭芭拉.古加(Barbara Kruger)利用摄影、文字及装置，探讨女性在媒体的形象，她的一些作品，挪用了商品广告的影象，配上宣示式的文字，构成对消费社会文化的一种新的论述，反思女性在媒体内的角色，是否单单沦为促销时装和化装品的工具？
罗拉.森信(Lorna Simpson)的作品，还牵涉到种族问题，她作品的主题，经常环绕黑皮肤女性在白人社会中遭受的不公平对待，森信作品中的女性，绝大部分是背向镜头或看不清样貌，代表了女性在社会中微弱的声音。
当然，彭的酥胸、李莉莉的盛臀仍不时会在报刊上出现，我们仍继续看到像「艳舞女郎」这类影片，但不妨多想想，一个「身体」所代表的意义。
变化的画面，均在同一场地出现，是故，拍摄者只须安坐在同一位置，把相机向着同一方向， 便可拍出所要的画面但亦因为如此，往往令摄影者有所疏忽，错过重要时刻，此点要特别留神。
(二)固定拍摄角度：由於舞台是固定的，观众席也是固定的，因此摄影的拍摄角度就比较固定，不必前後、左右、上下来回奔走以选择合适角度。而在演唱会途中亦不容你走来走去。一般而言，前排中间的座位是拍摄舞台剧照 比较理想的角度，但却是最难买的贵票! 当然，如果你是特许拍摄的记者，则可以变换拍摄角度，走来走去选择较高较远的拍摄位置。
(三)使用固定镜头：由於演唱会场地固定，歌星在台上的活动区域也有限，一般不超越舞台的范围。因此，拍摄距离也相对固定，除了个别特写镜头外，在拍摄过程中，几乎不必转换镜头。一般而言，若需要用多过一款焦距，若可以多带一部机身，那便不用换镜头了。目前，比较流行的，是用
(四)复杂灯光难处理：演出中，当根据节奏的需要，用不同光源的光线，来渲染不同的气氛。不仅光线的色光成分变化多端，而且时明时暗，十分难捕捉。 加上一些彩色光源比较弱，特别是对一般ISO 100负片来说，感受这些光线的能力较差。另外，灯光中又有一部分是聚光灯，使整个舞台的照明强弱悬殊，容易出现主体亮，背景暗的情况，这对拍摄工作是一个不利的 因素。 如使用自动相机，遇上此情况，不妨改用手动曝光，并依据式测光表减一级至二级曝光，以免主体曝光过度。另外，色温本是一个要注意的问题，但一般而言，用日光菲林会较佳，而用负片的朋友，则不用考虑此问题。
(五)拍摄时注意要点：每个演唱会都有不同的情况，拍摄时应按实际情形考虑，但以下一些要点，亦有其叁考价值：
·拍摄以
·采用
·镜头的光圈愈大愈佳，如
·菲林宜用较高速者，目前市面可买到最高速的，是Konica SR-V 3200负片。
·拍摄时，最好以单脚架支持，手持容易手震。
·不可用闪光灯，因为闪光灯一般不够光亮度足以由座位射到舞台，再者，很多演出明文不准使用闪灯拍摄特别是电视现场直播或有录影的节目。
·不宜在镜头前加上不必要的滤镜。
·光圈应开至最大，而快门则尽可能快一点。
·宜用卷片器，以免手动过片麻烦。
·捕捉高潮时刻，不宜胡乱拍摄。
·如非用「重点测光」，则一旦主体过份光亮时，应收小约两级曝光。
·不宜用自动模式拍摄，应用手动。
·如欲拍摄特写，必须购买最前的一类门票。
·宜选较慢动作主体或静止时的姿势拍摄。
一谈到照相机或镜头，人们往往就会想到“手感”等等。这回，咱们先得好好说说“眼感”。
所谓“眼感”，就是眼睛的感觉。
若论“眼感”，镜头防抖比机身防抖可就好多了。
镜头防抖，一旦半摁下快门按钮，原先在取景目镜中左摇右晃的影像立即就会被“定”住，马上就不那么抖了。那感觉真是好极了，可说是立马见效。如果防抖系统出了毛病，或防抖开关没有打开，摄影者当时就能发觉。此外，防抖系统是否工作，摄影者不但能够从取景器中“看见”，还能从镜头发出的低沉的嗡嗡声中“听到”，因此不会贻误“战机”。
机身防抖，使用摄远镜头时，无论是否半摁快门按钮，取景器中的影像始终跳动不止，往往令人眼花缭乱，无所适从。如果防抖系统出了毛病，或忘记从菜单里设定“防抖”，由于摄影者既不可能“看见”，一般也不可能“听见”（只有启动1/2秒、1秒或更长时间的快门，在实际拍摄的“瞬间”，摄影者才有可能听见机身防抖系统正在“嗡……嗡”地辛勤工作），因此在拍摄之前，根本无法得知。
再说，尚未拍摄之前，防抖镜头已经提前开始工作，嗡嗡地响了起来。说句不中听的话，该系统至少也有“笨鸟先飞”的意识吧。然而此时此刻，机身防抖的相机却没有较大的动作，也许它有秘不示人的后发制人的绝招儿？也未可知。
此外，我们再说说防抖系统的结构。
镜头防抖，防抖机构移动的是一小片又轻又薄的树脂镜片；机身防抖，防抖机构要移动的却是整个影像传感器了。同时，机身防抖系统为了抵消抖动的影响，影像传感器需要移动的距离与抖动量相当（即影像因抖动移动了
这还不算，小小的“防抖镜片”既没有“梳小辫”，也没有“长尾巴”。再看那影像传感器，若是少了传输电子讯号的电缆（要说这是“电缆”，怪吓人的，至少那也是“一组”，“一排”，“一片”，“一条”薄薄的柔性印刷电缆线吧，还是没有脱离“电缆”二字），则是万万不可的。
要知道，上述连接影像传感器的电缆，本身可是有弹性的，或者说“略有刚性”总可以了吧。这个“弹性”、这个“刚性”，对于防抖动系统的运动可是有阻碍作用的，它会降低整个防抖系统的灵敏度。
别的，咱就不敢多说啦。
当然，若细论镜头防抖与机身防抖究竟哪个更好，二者的影像传感器必须在同等面积的前提之下，才有可能进行公正的比较。因此，在目前阶段，似乎还不具备比较的条件(装有小面积影像传感器的机身防抖系统，比较占便宜)。