挥洒人生

微笑面对一切

微笑面对一切
　　微笑着跋涉
　　走自己的路
　　做喜欢的事
　　留一份坦然给自己
　　微笑着等待
　　等待未来
　　等待花开
　　等待那份精彩与无奈
　　微笑着沉默
　　沉默是种力量
　　在微笑中展示
　　在微笑中积淀
　　微笑着舍弃
　　舍弃追逐
　　舍弃浮华
　　微笑着为自己喝彩
　　成也微笑败也微笑
　　微笑中收获微笑中历练
　　苦也微笑乐也微笑
　　微笑中百媚生微笑中气魄在
　　埋怨唠叨自责悲愤不平
　　哈哈走远点
　　我只会------微笑
　　微笑面对世界
　　微笑面对生活
　　微笑面对自我
　　微笑面对芸芸众生
　　让我们------微笑面对一切

室内设计中的中国元素

摘要：现代的生活节奏日益加快，西式简捷的风格在服装、饮食等方面都有诸多的影响，在室内设计上也已经成为了流行趋势，但中国元素作为我们的一种文化传统是应该被继承的。在国内外众多的的室内外的公共环境，家居环境中，中式空间的设计，中国元素的运用都占有重要的一席之位。

　　在西方设计界流传着一个观点：“没有中国元素，就没有贵气。”中式风格的魅力可见一斑。

　　中式元素的风格以及设计理念，在世界范围内都是占有一席之地的。我国室内设计方面在唐朝已经蓬勃发展，明代时更是达到了顶峰，这些成果对同时期内其他文化领域里的设计都有影响，很多西式的家具、家居在细节和局部上都能看到它们的影子。

多年来，室内设计师们一直喜欢将中式元素运用到的设计中来，有时是纯粹的中式风格，有些时候则是将中式元素与传统符号以现代的手法与现代的材料表现出来。中国的传统文化有着几千年的历史，如何运用中式风格，如何更好的继承和发展中国的传统艺术风格是我们多年来一直思考与探讨的重要课题。

　　作为一种独立的表现手法，中式风格涵盖着深厚的文化内涵，与传统的佛道文化也颇有渊源。西方的工业革命带来了材料和制造工艺上质的飞跃，这对传统的取材和手工技法是巨大的冲击，但从文化的角度来讲，中式风格的设计是我不变的立场。作为现代室内空间的设计者，我们有必要把中国元素融入室内设计中，随着全球化的东方潮流和新式古典主义的流行，它又重新发掘出我的中国文化的精脉，并延续到我的现代生活中来，更起到一个民族文化的作用，随着对现代室内空间的认识，它会越来越明显地受益有灵性的人群。

一、中国元素所包含的内容

（一）中式家具

　　每一件中式的家具都是有生命的，虽然或许只是整个空间的一个细节，但放在任何位置都可以决定这个地方的气质

　　西方设计界认为：“没有中国元素，往往就没有贵气。”时下最时髦的一种家居风格，便是以西方的装饰风格和家具为主，混合入一到两件中式家具，往往产生极美的效果。

事实上，经过数千年的承传，目前还可见到的中式家具，已经是大浪淘沙后的经典，所以也就具备了极高的融合性。我们在关注中式家具的时候，除了考虑它的材质，恐怕应更注重其内在设计体现出的一种中国人的家居智慧。

案　又细分为供案、画案、书案。供案通常在厅堂中陈设，多采用雕刻作装饰。案出现在神圣的场合，后来出现的画案、书案则是案类家具的生活化，很能体现中国文人的审美特点。

　桌　中式家具里的桌子有长桌、方桌、书桌、炕桌等。厅堂方桌是一家的门面，通常要上好的硬木，造型稳重端庄，做工细致，装饰考究。桌面通常是1M的距离，这是中国古人的社交距离

　椅　中式家具的椅子，有太师椅、有官帽椅、有圈椅，不同的椅子有不同的大小尺寸，其中清太师椅最大，常放在正厅中。

床　目前我们能看到的中式床，是四柱式或者六柱式的架子床，架子上可以围上帷幔，床顶部有顶盖。这是不是有点“屋中之屋”的意思呢？中式床还有罗汉床，有点像加宽的长条椅，没有架子，通常放在书斋午休时用。

　　中式风格不再和古老，死板划上等号，取而代之的是亲近自然，朴实，亲切，简单却内藏丰富意涵。注重细节才能突出效果，在住宅的细节装饰方面，具备现代眼光的重视装饰风格非常讲究。尤其是在现代戏是结构的住宅中，往往可以达到移步换景的装饰效果。这种装饰手法，给空间带来了丰富的视觉效果。像屏风，帷幔，翘头案等这些家具，被设计师做来局部装饰，展现出了中国传统艺术的永恒美感。

　　每一件中式家具就像一首经典的老歌，在每一个流动的音符中都蕴涵着深深的韵味，只有细细品味，才能悟出一些哲理来，它独特的魅力也会吸引很多的视线，不过材质，线条，色彩搭配的不到位，很容易收到相反的效果，为了更符合居住的要求，选择恰当的中国元素，才能让居室散发古雅而清新的魅力。

（二）中式装饰

　　传统室内设计的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。

　　蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅是较常见的装饰图案。原因是“蝠”与“福”谐音，可寓有福；“鹿”与“禄”谐音，可寓厚禄；“鱼”与“余”谐音，可寓“年年有余”。

　　“梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案则是一种隐喻，借用植物的某些生态特征，赞颂人类崇高的情操和品行。竹有“节”，寓意人应有“气节”，梅、松耐寒，寓意人应不畏强暴、不怕困难。

　　同理，石榴象征多子多孙；鸳鸯象征夫妻恩爱，松鹤表示健康长寿。

（三）中式设计思想

中国古人对居住环境的研究和追求，其精雕细琢远远超过我们的想象。他们的一些室内设计理念，和如今最流行的简约主义很有一些不谋而合之处。

1、宜设而设，精在体宜

　　在明清时代，“宜”是室内设计的核心概念和价值标准。国内专家对其的解释是：“宜可以分为三类，一是因地因人制宜，二是宜简不宜繁，三是宜自然不宜雕琢。（《环境艺术设计的新视野》）”

　　文震亨在《长物志》中如此描述卧室设计：“一般设卧榻一、榻前仅置一小几，几上不设一物；设小方杌二，小橱一；室中清洁雅素，一涉绚丽，便如闺阁中，非幽人眠云梦月所宜。”

2、删繁去奢，绘事后素

　　删繁是指去除过于复杂的装饰，去奢其实也很重要。如今很多设计师一提到以人为本，就以为是“给脖子套张饼”，其实人在家居生活中的不便与方便是相辅相成的，过于奢侈地追求“一低头就能吃到脖子上的饼”，恐怕会起到负效果。

　　“绘事后素”是孔子的话，是他对美的一种看法。在孔子眼中，绘事是那种装扮出来的美丽效果，而素则是自然的、气质的美，孔子认为“素”要美于“绘事”。这体现了一种“大美无言，大象无形”的中国士大夫的文化追求。

3、因景互借

　　去过苏州拙政园的读者都知道这座美轮美奂的园林有一个特色就是“借景”，建于苏州城中心的塔被巧妙地“借”到园林来了。

　　因景互借，体现了中国建筑设计的一种整体观。居室、住宅、庭院，小环境和大环境统一在一起考虑，目的是实现一个艺术化的生活环境。

二、中国元素在公共空间中的运用

　　公共空间是一个建筑的核心。对于人的流线来说是一个枢纽；对于使用功能来说是一个集散地；对于空间形态来说是一个建筑的性格表达；公共空间需要美，需要反映文化的内涵，因为现代人必须花大多数时间利用公共空间。公共空间的美，都需要一个完整的规划，内涵丰富，审美高尚的中式元素进入公共空间的规划与设计当中，是一股涌动的潮流。

　　酒店在整体设计中全面采用中式风格的范例并不多，因为现代建筑多以西方的建筑理念为规范，但成功的尝试也不是没有，波特曼丽嘉酒店就是很好的例子。从他的造型就可以看出端倪，三栋大楼环抱而成，面南背北,是中国传统建筑学与风水学说的最好诠释，中国建筑最基本的特色是以长方形的空间为单元，加以组合而成整体。而中国的建筑却是有很多长方形根据其重要性，组合为一个层级分明的完整体系，所以中国建筑外观严肃而不失生动的趣味。丽嘉为了体现中国传统建筑的形式，提炼了很多中式建筑的元素，把窗设计成传统的样式并加以简化，能使人在现代结构中看到中式阁楼的影子。在大块面的的墙面上设计了方格的窗，并将他们错落有致的搭配，扶手栏杆都做成了古代园林的时刻栏杆。室内墙面上的小瀑布更是神来之笔，成为一个特别的景致，应该取材于中国的园林建筑风格。无疑，波特曼丽嘉酒店的整体中式设计是相当成功的。

　　中餐厅里的中式风格的运用是理所应当的，但是没有经过精心设计的中国元素的应用，往往显得杂乱无章，粗糙而没有生气。上海的中餐厅成功运用中国元素的，也屈指可数。如地处陆家嘴的黔香阁，他就以清雅而闻名，它的设计层次分明，错落有致，曲折的回廊将室内空间划分为几块，顶上的古式宫灯隐伏在灾木椽之内，线条简单，但却把现代感融入了古典，基调是简约的古雅，给人以视觉上的清凉。在入冬平路上的藏珑坊则是别致的代表，墙上的苏绣，窗前的竹帘，垂挂的羊皮南瓜灯，一切都散散发着似曾相识的古韵，但它的视觉呈现则是世上超前的。，而一些酒店的中餐厅通常都很中规中矩，更多的是应用非常纯粹的符号，中式的元素也更加典型，比如瑞继红塔九点钟的佳宁那潮州菜餐厅，它的天花吊顶就很传统，还用了中国的大梁，当然这都是装饰性的，没有实效的功用，但却给人很地道的感受：还有新亚汤臣酒店的东方食院和兴国宾馆了的中餐厅也并非十足的中式设计，但大量采用中国传统的线条，温室和雕花等，使整体设计在使用的前提下，达到最佳的重视审美效果。

　　中式风格的酒吧中一向是设计师“舞文弄墨”的热点，一来可以吸引大批国外猎奇的消费者，二来也同样深受国内懂得享受生活的泡吧人的欢迎。乾门酒吧是其中的杰出代表，它假身于一栋英国式的建筑中，它的设计理念是将古典元素用现代的眼光编织进生活中，让流行与经典同列一室，用古典的中国元素来构成新概念和新视觉。乾门的古意是深入骨髓的：石牌坊隔开了古今界限，西班牙画家的壁画，罩纱鸟笼的灯光，虎虎生威的龙头拐，还有那同志年的大钟······俯首仰颈处都令人诧异，乾门给于人是种全新的审美体验，这是一种向东方世界寻求答案的结果，它真正包容了不同的文化的元素，当然中国的元素在其中占有很大的比例。

茶楼是中国的咖啡馆，所以茶楼中的中国元素是最典型的，很多茶楼仍保留了明清风格，飞檐斗拱，红柱青瓦，精雕细刻，古色古香。茶楼的内饰都是很有个性特征的。例如老房子茶馆的主人热爱收藏古董，所以虽然建筑本身不是老房子，却经过精心构筑，非常接近明清风格。在它的二楼，空间运用了园林的穿透借景，虚实遮挡的重视传统园林建筑手法，十分为更静谧和怀旧。茶室内各种桌椅、几案的墓志都全然不同，有明代的花梨木，也有清代的老红木，榉木，与四壁的书画条幅，挂建陈设相映成趣，浑然一体，整体结构相当紧凑，古典韵味弥漫其中。而衡山路上的唐韵茶坊则是一曲径通幽为特点，这也是中国传统美学中的构建特征之一，碎石铺就的弄堂小路雅洁异常，茶馆的内部空间分割巧妙，一楼古朴大方，博古架上陈设着各种茶具和陶艺工艺品，与周围环境相得益彰，二楼的整体设计更精致，流畅，里外两室巧妙利用木栏杆和朦胧的竹帘分开，总体来说，浓郁的传统氛围与东方文化气息使之更典雅，和谐。

　　会所是近年来新兴的公共空间，但是它的审美趣味是面向大众的，通常是比较高档的，精致的，由于中式风格本身就是具有雍容华贵的气质，所以在很多的会所中都可以见到这种风格的建筑，装饰，摆设等。上海的新天地是最显见的地方。新天地的口号是昨天，明天，相会于今天，真实的情况也的确如此。走进新天地，最常见的景象是;石窟门的弄堂，依旧是青砖步行道，红青相间的清水砖墙，厚重的乌漆大门，雕着巴洛克风格卷涡状的山花门楣，仿佛时光倒流，重回当年。但一步跨进石窟门里面，却是又一番天地，原先的一户户隔墙被全部打通，呈现宽敞的空间，现代化的中央空调，欧式壁炉，沙发与中国传统的八仙桌，太师椅相邻而处，酒吧，咖啡馆与茶座、中餐厅和谐搭配，墙上的现代油画和立体式老唱机悄声倾诉着主人的文化品位。在新天地，中式风格与西式现代设计融合得非常和谐，新旧的组合也很流畅。

三、中国元素在居室空间中的运用

　　中庸曾经是中国人最信仰的生活哲理，其实现在也是如此，不过现在使用更多的一个词是适度。适度是为了达到一种平衡，在居室环境的设计中达到一种现代与古典的平衡也是一种艺术。一件旗袍，有人穿上就显雍容华贵，有人穿着也显端庄清雅，同样有人穿了会俗相毕露，这其实就是中式风格最迷人，也是最难把握的魅力，其考量的是一种内在的、隐含的气质。

　　对于家居而言，如果可能的话，地道的中式风格，是从空间型制开始的。正因为建筑的围合是一种艺术，所以我们在大房子和小房子里的感觉是不同的。中国式样的建筑空间，一种是宫殿，例如故宫。第二种是民居，第三种是园林。

　　传统的中式民居，是围合院落式布局，一般包含厅堂、卧房、书房三个主要区域。整体上有礼制的特点，在功能上更存宜人之处，房子的长、宽、高处于怎样的比例上，才能实现冬暖夏凉？陈家祠就给了答案。

此外由五行八卦演发的阴阳平衡、气场圆通，都是中式空间的特色，所以有专家指出，中国传统建筑空间的优点很符合当今“生态环保、节省能源”的世界思潮。

中央工艺美术学院室内设计系主任张绮曼就指出，古代中国人在大自然中选择住所时有“相其阴阳，观其流泉”之说，就是在选宅地时注意选择有太阳、流水以及空气流动之处所，即民间风水学说的“山水聚会，芷风得水”之处。在分析徽商“发财”思想在建筑造型和室内选料等方面的反映，她讲到：“为了防盗与聚财，外墙很少开窗，采光、通风全靠天井，设天井也图“财不外流”的吉利。晴时太阳光自天井泻入堂前，称为“洒金”，雨时雨水落入，称为“流银”，四面屋顶均向天井倾斜，四面雨水流入堂前时又称为“四水归堂”。中国人认为“水”就是“财”，按照“肥水不流外人田”的风俗，有“四面财源滚滚流入”之意。

　　除了体量的把握，中式空间气质的凸显还体现在布局的方法上。据史料记载，晚年的隋炀帝，就感叹壮丽的宫殿虽好，但曲房小室更舒适宜人。于是设计师项升便为皇上设计了千门万户、幽房曲折的“迷宫”，人一旦误入没人带路就出不来。或许就是从隋炀帝开始，中式家居的布局特点就是巧妙的“曲折、掩映”。

　　在单个的内部空间上，典型的中式空间也相当讲究“隔断”，并且这种隔断，目的并不在于要把空间切断，而是一个过渡、一个提醒、一个指示，常常“隔而不断”。碧纱橱、落地罩、飞罩、屏风、博古架、帷幕，不但用来“隔而不断”，还有很强的装饰性。所以如今流行的实墙、虚墙，很久以前的中国人就运用如臻化境了。

　　老锦江公寓楼，有一般公寓没有的层高，同时也有老建筑特有的宁静气息，这是一种与现代节奏不同的格调，为了贴合这种味道，设计者摒弃了其他的色彩，留下了最基本和最本质的黑色与白色。黑与白与其说是颜色，更不如说是一种基本的元素。

　　每一个细节都是经过设计师的精心设计的，包括家具和壁饰等。新与旧，黑与白，古旧与现代，这些对立的元素，在这套居室中，得到了逐渐的融合。城市中的浮躁与喧嚣，在走进这房子中就被消解得一干二净。

四、如何使中国元素与室内设计完美结合

　　作为设计师，如何古为今用，推陈出新，将传统的中国元素完美的融入进室内设计当中去试一门必修的课题。将现代元素导入其中，结合实用主义和功能主义，形成具有特色的现代中式设计。传统的中式设计，由于主要运用对称均衡的手法，四平八稳，中规中距，色彩上多采用朴素稳重的颜色，材质上主要运用木材和石材，总体上显得过于陈旧沉闷。所以需要有所突破，在布局上对称均衡中寻求变化，丰富其空间变化；在色彩上增加亮色，以画龙点睛，带来活泼生气，凭添音乐的跳跃感；在材质上可以运用现代材质，采用对比手法，如使用玻璃和不锈钢灯与岩石、实木等材质的对比，则能增强现代感又不失整体中式感。

　　此外，还应当力求开阔的视野和舒展的创作心态，精心全面地处理中式体论中的理性与感性，艺术论中的空间与环境，消除“虚伪、造作、精陋”的劣迹。要赐予空间与环境中以独特的表情——丰富的中式文化内涵及其令人难忘的外显特征而独具风采。在整体景象的创造方面力求作到：“熟悉中有陌生，协调中有刺激，平淡中有味道。”

　　例如时尚而精致的现代沙发，在客厅中显的富有时代气息。而成对的圈椅或官帽椅，同样也可以与西式沙发和平共处，不仅营造出东方特有的风采，而且也很具有实用功能，如在会客厅内放置一款做工精致，图案精美的花台与茶几，会带来意想不到的效果，不少欧式沙发搭配中式方形矮几和古董箱做客厅设计，向客人展示中西合璧的协调和美感，在餐厅配置，形成一个极具中国味的用餐区，方形或者圆形的椅凳又因为移动方便，也可以兼作茶几，将中式的书桌和椅子放在书房或工作间，古老的元素可以帮助获得静心的状态，中式屏风美观而雅致，如果作为划分空间区域之用也别有风味。

　　就像西式家具，不必然代表时尚与现代一样，中式家具也不必然代表传统与陈旧，潮流总是在两个极端中摇摆不定，而相对比较稳定的家居时尚，已逐渐找到了自己的归宿，避免尖锐的冲突，将现代元素与古老元素有机结合起来，既有e时代的智能化和概念设计，又有传统的沉静与思考。因为人们最终还是要抛弃狂热的幻想，向往舒适的生活。尤其当人们希望摆脱那旋转着的世界带来的不由自主的焦虑和恐惧时，古老的元素总有着神秘的力量，给我们带来宁静与平和，有时不得有承认，那种外在的文化力量可以如此那么强大、深入人心。

【结论】

　　纵观全文，在众多的现代家居设计元素中，中式风格占着举足轻重的位置，前几年欧洲古典主义比较流行，但随着时代的发展，国际设计界开始越来越重视中式元素和符号的使用。如今在我国的室内设计作品中中国元素的广泛运用正是说明它在设计中所处的位置极其广泛的使用基础。
　　
　　由于西方现代的钢木制作技术非常发达，工业化的程度也很高，非常注重实用性与功能化。这对传统意义上的形式是有冲突、有碰撞的，但却不是不可调和的矛盾，实行"拿来主义"引用新式的制造工艺，形式上以包含中国元素的风格表现，便是中西合璧的解决之道。

无论现在还是将来，中国元素都将会成为室内设计中的重要元素之一。

色彩设计中的哲学

无论你是个怎样的死硬派，你不得不承认色彩和生活的亲密程度，差不多到了难舍难离的地步。小如每天上班该穿着什麽颜色的衣服，大如设计一国之国旗应用什麽颜色，全反映出色彩在我们的生活中，担当了个吃重的脚色。事实上，除了黑白影片的人物外，没有人可以生活在一个无色世界中。色彩令这个世界变得缤纷，它能改变我们的心情，影响我们对某事某物的看法。企业因此愿意把花绿绿的钞票投资在设计代表企业的颜色上，设计师绞尽脑汁去表现每种颜色的特质，为的是他们相信，在你和颜色相遇的一刹那，你可以意会到在那或温柔，或暴烈的色彩底下，它所传递给你的讯息。
　　色彩运用是门学问，它在设计中占的位置到底有多重要？就这方面我们专诚向设计师蔡启仁先生请教。蔡启仁先生表示，一件设计作品，一般包含三个元素：色彩、图像、文字。这三个元素中，以色彩较为重要。蔡先生解释，人对色彩是相当敏感，当他们首次接触一件设计作品，最先攫取其注意力的，就是作品的颜色，其次是图像，最後才是文字。色彩给其他人的印象特别强烈，所以设计师最容易通过色彩去表达他的设计意念，而身为设计师，就必须懂得和色彩沟通，了解他们。

色彩密码

　　色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象徵意义，当视觉接触到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即时产生联想，例如红色象徵热情，於是看见红色便令人心情兴奋；蓝色象徵理智，看见蓝色便使人冷静下来。经验丰富的设计师，往往能藉色彩的运用，勾起一般人心理上的联想，从而达到设计的目的。

色彩象徵

红——血、夕阳、火、热情、危险　
橙——晚霞、秋叶、温情、积极
黄——黄金、黄菊、注意、光明　
绿——草木、安全、和平、理想、希望　
蓝——海洋、蓝天、沈静、忧郁、理性　
紫——高贵、神秘、优雅
白——纯洁、素、神圣
黑——夜、死亡、邪恶、严肃

　　但心理学家也留意到，一种颜色通常不只含有一个象徵意义，正如上述的红色，既象徵热情，却也象徵了危险，所以不同的人，对同一种颜色的密码，会作出截然不同的诠释。除此之外，个人的年龄、性别、职业、他所身处的社会文化及教育背景，都会使人对同一色彩产生不同联想。蔡启仁先生举例，好像中国人对红色和黄色特别有好感，就多少和中华民族发源於黄土高原有点关系，是故在不同文化体系下，色彩会给设定为含有不同特定意思的语言，所表达的意义可能完全不同。

　　这个色彩和心理联想的理论，对设计师来说是个重要的发现。他们在选择运用何种色彩时，须得同时考虑作品面向的是那一个社群，以免得出反效果。蔡启仁先生举例，紫色在西方宗教世界中，是一种代表尊贵的颜色，大主教身穿的教袍便采用了紫色；但在回教国家内，紫色却是一种禁忌的颜色，不能随便乱用。假如设计师不留意色彩的潜藏语言，只自顾自发挥，传达了错误的讯息，到时就真不知道该怨谁了。

新一季流行色

　　下一季会流行什麽颜色？蔡启仁先生说黑色仍会继续流行，而另一种将会是明亮的绿色系列，到时，我们大概会见到一片亮丽的绿四处跳跃
流行色彩

　　色彩心理不过是其中一个选择条件，还有其他的原因左右设计师的决定，其中一个极普遍的因素便是潮流。当某个时期，某种颜色或某系列的颜色成为当时社会上的主流偏好，设计师设计新商品时，便不免会较容易倾向选择那些流行色彩。但是，是谁决定哪些是流行色？流行色的研究，是近半世纪的一门新兴学科。蔡启仁先生指出，世界上有一个国际流行色委员会，专门研究色彩的潮流。每年，委员会会对世界各地的流行色调加以研究分析，预测哪些颜色会成为国际流行色，提供设计师参考。

　　但最终的决定权还是掌握在市场的无形双手中。事实上，大部份的流行色彩都是因商业因素而产生，市场中，一群商业投资者和设计师共同努力推动某些色彩，营造一种「某色是最流行」的气氛；当一般用家对这些颜色受落，新的流行色系於焉出世。这情形在时装市场中尤其明显，时装界经常带领新的色彩潮流，时装设计师每推出新一季的作品，都会带来连锁反应，其他周边产品诸如饰物、手表、背包、手提电话等，都会采用类似的色调，以求合衬，推而广之，其他用品的颜色也受影响。

　　目前各个不同地区的交流频繁，流行色的覆盖层面越发广阔，对设计的影响力亦逐步加强。以近年为例，潮流追捧金属色系，一下子，新涌现的产品全部都不得不抹上三分金属色彩。设计师以提高商品的吸引力为大前题，顺应潮流用某些色彩，他们之中，有不少人更可在几种潮流色彩中翻出新意，创作出许多精彩的作品。但值得深思的，是一些盲目跟从潮流，不假思索的「设计师」，他们的制成品欠缺新意，只求赶上潮流，创作态度极为敷衍；长此下去，整个社会对创作的要求大有可能会不自觉降低，令人忧虑。

室内设计各空间设计理论

几种装饰风格的各自特点
风格定义形式特点主要陈设品
中国传统稳重、优雅，家具摆放有强烈的对称性，常装饰有雕饰、线脚，并以红木家具为主要家具以雕花隔扇、落地罩、漆画屏风、字画、手工艺品为主，博古架上摆设唐三彩、青瓷花瓶等古董
欧式传统室内布置、线型、色彩及家具制作都吸取了传统的“形”和“神”，又以各个国家的地域的不同风格而各具特色以各国不同时期的代表性饰品的摆放来体现这一时期的特色有欧式陶艺品、古罗马柱、西式茶几、壁炉等
包豪司风格注重功能与形式相结合，推崇无色效果以黑色为主色调，风格简洁、明了
田园式来自乡村、田野的灵感，推崇自然的生活模式多采用木料、织物、大理石、花岗石、卵石、麻石、红砖块、杉木板、原木、藤器、竹帘、竹花盆、半成品陶器以及金色布艺
欧陆风尚随意、简约、时尚，颜色富有个性，或热烈、或宁静、或舒适，个人主观喜好反映明显以丹麦家具为主，还有自然有创意的灯饰；家具不多，但结构合理，还可自己动手做一些陈设品
新西式风格以单一黄色为基调，天花板以白色、淡黄色为主，浅黄色墙面配白色家具灰兰色挂画，与墙面颜色相似的地毯，沙发、扶手椅样式现代，铺以大量的布艺装饰，窗帘色彩丰富

客厅设计须关注的要点
一般说，厅的区域大致可分为会客和用餐两大块，会客区适当靠外一些，用餐区尽量靠近厨房。因为是重点，所以客厅的色彩、风格应有一个基调，一般以淡雅色或偏冷色为主如果是阳光充足的明厅且面积又大，可在一面墙涂以代表业主个性的较强烈的一些的颜色，如是暗厅且面积又小，切忌用深色，应以白色或浅灰色为主。
客厅里家具和陈设品要协调统一，细节处可摆放一二件出挑一点的小物件，大局强调统一、完整；要体现风格特点，注意传统的配传统的、时尚的配时尚的；传统和现代相结合型的，则应注重比例和轻重。

餐厅区设计须关注的要点
在设计餐厅时，首先要考虑它的使用功能，要离厨房近。大多数业主喜欢用封闭式隔断或墙体将餐厅和厨房隔开，以防油烟气的散发。但近年来受美式开放式厨房的观念的影响，也有将厨房开放或只用玻璃做隔断，这样比较适合复式或别墅式房型。因为卧室在二楼，不受油烟的影响。
在餐厅的陈设的布置上，风格样式就多了。实木餐桌椅体现自然、稳健，金属筐透明玻璃充满现代感。关键是要和整体居室风格相配。
餐厅灯具是营造气氛的“造型师”，应重视，样式要区别于其他区域，要与餐桌的调子一致。

卧室设计需关注的要点
根科学家研究，睡眠质量好坏与卧室带来的情绪十分有关，只有在温和、闲适、愉悦、宁静的氛围下入睡，才能保证优质的睡眠过程，因而卧室内的颜色宜“静”，如米灰、淡蓝。纯红、橘红、柠檬黄、草绿等颜色过于亮丽，属于兴奋型颜色，都不适合在卧室内运用。
卧室是居家最具私秘性的地方，窗帘应厚实，颜色略深，遮光性强。灯具以配有调光开关的最好。更时尚的趋势是，衣橱不再放在卧室内，而是放在专门的衣帽间里。卧室内只放些轻便的矮橱，放些内衣裤即可。卧室内电视的尺寸要根据房子的大小配备，不能过大。
因为卧室面积一般不很大，其设计和陈设布置要围绕“精致”二字做文章，精致是高品质生活不可缺少的元素之一。

儿童房设计的要点
儿童房设计首先要考虑的是安全性和可变性。随着年龄的变化，儿童的需求也在变化，因此，家具、陈设品的材质不要太贵。床的脚最好是可伸缩的，从低到高可调节，灯具要配有亮的和暗的两种，室内有绿色植物则更佳。

书房设计要点
书房是收藏书籍和读书写作的地方。书房内要相对独立的划分出书写、电脑操作、藏书以及小睡的区域，以保证书房的功能性，同时注意营造气氛。
书房装饰要要体现主人的情趣爱好，风格应以清净、幽雅为主，不宜过多的装饰。书房布置要求光线均匀、稳定，亮度适中，避免逆向投影。在学习和工作区要有特别照明。书房内一般可陈设写字台、电脑操作台、书橱、座椅、沙发等。写字台、座椅的颜色、形状要精心设计，令人坐姿正确、舒适，操作方便、自然。书房的色调一般采用冷色调，避免强烈刺激的色彩。书橱里可点缀些工艺品，墙上可挂装饰画，以打破书房里略显单调的氛围。

厨房设计要点
应从三方面考虑合理安排：
（1）应有足够的操作空间。
（2）要有丰富的储存空间。一般家庭厨房都应尽量采用组合式吊柜、吊架，组合柜厨常用下面部分储存较重、较大的瓶、罐、米、菜等物品，操作台前可设置能伸缩的存放油、酱、糖等调味品及餐具的柜、架。煤气灶、水槽的下面都是可利用的存物空间。
（3）要有充分的活动的空间。应将3项主要设备即炉灶、冰箱和洗涤池组成一个三角形。洗涤槽和炉灶间的距离调整为1.22~1.83米较为合理。
与厅、室相连的敞开式厨房要搞好间隔，可用吊柜、立柜做隔断，装上玻璃移门，尽量使油烟不渗入厅、室。
吊柜下和工作台上面的照明最好用日光灯。就餐照明用明亮的白帜灯。采用什么颜色在厨房里也很重要，淡白或白色的贴瓷墙面仍是经常使用的，这有利于清除污垢。橱柜色彩搭配现已走向高雅、清纯。清新的果绿色、纯净的木色、精致的银灰色、高雅的紫蓝色、典雅的米白色，都是热门的选择。
卫生间设计要点
卫生间装饰要讲究实用，要考虑卫生用具和整体装饰效果的协调性。
公寓或别墅的卫生间，可安装按摩浴缸、防滑浴缸、多喷嘴沐浴房、自动调温水嘴、大理石面板的梳妆台、电动吹风器、剃须器、大型浴镜、热风干手器和妇女净身器等。墙面和地面可铺设瓷砖或艺术釉面砖，地上再铺地毯。此外还可安装恒温设备、通风和通信设施等。
一般的普通住宅卫生间，可安装取暖、照明、排气三合一的“浴霸”、普通的浴缸、坐便器、台式洗脸盆、冷热冲洗器、浴帘、毛巾架、浴镜等。地面、墙面贴瓷砖，顶部可采用塑料板或有机玻璃吊顶。
面积小的卫生间，应注意合理利用有限的空间，沐浴器比浴缸更显经济与方便，脸盆可采用托架式的，墙体空间可利用来做些小壁橱、镜面箱等，墙上门后可安装挂钩。
卫生间的墙面和地面一般采用白色、浅绿色、玫瑰色等色彩。有时也可以将卫生洁具作为主色调，与墙面、地面形成对比，使卫生间呈现出立体感。卫生洁具的选择应从整体上考虑，尽量与整体布置相协调。
地板落水（又称地漏、扫除器）放在卫生间的地面上，用以排除地面污水或积水，并防止垃圾流入管子，堵塞管道。地板落水的表面采用花格式漏孔板与地面平齐，中间还可有一活络孔盖。如取出活络孔盖，可插入洗衣机的排水管。
阳台的设计要点
阳台是整个居室内外空间的一个过渡区也是居室中人和自然接触的唯一空间，因此对阳台的装饰和美化也显得重要。
高层、多层公寓，因没有独立花园，可将与客厅相邻的阳台纳入其中，做整体封闭考虑，例如可制作室内小小的绿化带。木质的假梁，仿古瓷砖、鹅卵石铺地，室外地灯的装饰，都可营造一份自然的空间。
主卧室内的阳台则可根据业主的爱好，放两把藤椅、一张茶几、凸显聊天、品茶的氛围。切忌封做厨房使用。
如果是空间条件较好的别墅结构，阳台则可开放，可作为观赏室外风景的地方。足够大的阳台，地面还可铺设地板，涂上防水漆，春秋两季，或夏日的夜晚，全家或与朋友，坐在其中，谈天说地，真是休闲自在的很。

门的学问
选择门，从外观来说，要和居室的整体风格一致，古典传统风格的，应配以深色实木门、现代简约风格的，则配以淡色或白色的PVC、模压门较合适。尤其是模压门，价格适中，又具有环保特性，近几年风靡市场。
门的功能性是最须考虑的，无论哪一种款式的门。挑选时要注意三点：
（1）把手：挑选时一定要亲手试一试，一看形状、开关方式设计的是否适合你的手形，二看是否能很顺利的抓住门把手，松手后门把手能否自动迅速弹回。
（2）合叶：要结实，没有噪音出现，合叶大小、厚薄与门的重量成正比。
（3）门锁：操作简单的锁不一定不保险，开起来十分复杂的锁不一定就牢靠，一个合理设计的门锁，其开关操作程序应该一目了然、轻松可行。

玄关设计有讲究
玄关原指佛教的入道之门，现在泛指厅堂的外门，也就是居室入口的一个区域。为什么要设玄关呢？一是为了避免客人一进门就对整个居室一览无遗，也就是在进门处用木质或玻璃做隔断，划出一块区域，在视觉上遮挡一下。二是为了起装饰作用，因为进门第一眼看到的就是玄关，这是客人从繁杂的外界进入这个家庭的最初感觉。可以说，玄关设计是设计师整体设计思想的浓缩，它在房间的装饰中起到画龙点睛的作用。三是方便客人脱衣、换鞋、挂帽。最好把鞋柜、衣帽架、大衣镜等设置在玄关内，鞋柜可做成隐蔽式的，衣帽架和大衣镜的造型应美观大方，和整个玄关风格相协调。玄关的装饰应与整套住宅的装饰风格相协调，起到承上启下的作用。
玄关的形状应依据房型而设计，可以是圆弧形的，也可以是直角形的，有的房型还可以设计出玄关走廊。玄关的材质有木制的、玻璃的，式样有屏风式的、镂空式的等等。
居室照明的设计
照明作为居室设计的一个重要部分，它有以下几个作用：
（1）能形成虚拟的独立空间。在同一个大空间中，由于照明方式和灯具样式的不同，使得空间中各区域具有各自的独立性，给人的心理感觉也各自不同。
（2）能改善空间感。通过照明方式、灯具样式、光照强弱等变化，可以非常明显的改变室内的空间感受。例如，直接照明可使空间显得比较紧凑，间接照明则能令空间变的较为宽阔：较亮的灯光可使空间宽敞不少，而较弱的灯光会为空间营造一份神秘的感觉：吸顶式或嵌顶式灯具可使顶面有拓展的感觉，而吊灯尤其是体积和重量较大的灯具会造成空间被压迫的效果：暗藏式灯槽最易出彩，它能使空间产生或高或低的、或前或后的感觉。
（3）能表现材料质感。灯光以较小的入射角度照射在材料表面，可以非常好的表现出材料的质感。而高反射性的材料在灯光下会产生强烈的光泽，因此适当的灯光布局，也有助于使室内产生璀璨夺目的光影效果。

使低矮空间变高敞的几种方案
（1）根据不同的功能和结构合理的对顶棚进行设计，使顶部错落有致、层次分明。以一个普通的居室为例，通过局部吊顶手法，可以把餐厅、走廊等空间的顶部稍稍设计的低一些，而起居室不吊顶，相对显得高一点，使人在起居室中活动时，觉得空间宽敞了。
（2）增加居室的竖向线条，而减少或回避横向线条。以门的设计为例，可以把门套一直延伸到顶棚，同时用材、选色注意统一、单纯，这样在墙面上就产生了竖向的有规则的排列，从而在视觉上提升了居室的高度。
（3）通过一定的设计手法，弱化或改变顶面与墙面的界限，例如，顶面与墙面的交界处不做天花线，在顶面与墙面的交界处做曲线设计等等。
（4）利用照明、色彩，在视觉上提升居室的高度。例如，可在顶部加强照明，以使人的视线向上集中，从而改变高度感（顶部照明不宜直射，应用柔和的漫反射灯光，以防止强烈的视觉刺激）。另外，还可以将房间粉刷成冷色调，同时可获得升高空间的效果。
（5）通过改变家具、陈设的尺寸及生活方式，也能达到提高室内高度目的。例如，仿效日本“和式”风格，将家具、陈设设计的低矮些，并养成席地而坐的习惯，这样坐在地上观察周围的感觉与坐在椅子上是大大不同的。

简约---现代室内设计的风格倾向

简约---现代室内设计的风格倾向

以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求，这是当今国际社会流行的设计风格——简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷，已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。

　　一、回顾历史

　　我国的装饰设计远远落后于形势，20世纪80年代初，随着改革开放，国内大量兴建星级酒店，装饰工程大部分被香港承包商独揽，他们带来了浓郁、豪华、累赘的商业风格，让刚接触到装饰的国人大开眼界，于是，国内的装饰市场、装饰理念、装饰风格被这“酒店”风格所垄断。无论是宾馆、酒店、写字楼或家居、商场，统统以此风格包贴着建筑本体。材料商更是抓住机会，将各地的材料市场填满他们的“星级”产品。让本来就被动毫无个性的室内设计被厂家主导着潮流，加之业主们的眼低手高、参照攀比，设计者们缺乏底气、生搬硬套，使堆砌、繁琐、庸俗的装饰工程大量花费着懵懂投资者的金钱。

　　一项项豪华浓重的装修，一个个“五星级”装饰的家，为满足“暴发户”式的虚荣心，浪费了多少国人钱财，造成了几多精神垃圾。因此，正确可取的室内装饰风格，应是引导进入了21世纪的人们，把握对与否并清楚认识的时候。让室内装饰朝着简洁的风格发展，把“轻装修重装饰”到“轻装饰重空间”这一逐渐感悟到的概念，作为我们同时代共发展的设计要素、成为我们的装饰理念。

　　二、简洁的设计特征

　　简洁并不是简单，简洁是优良品质经不断组合并筛选出来的精华，是将物体形态的通俗表象，提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念，摒弃传统的陈俗与浮华，它多半运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一，达到天人合一，以人为本的境界。简洁，是一种自然规律，是文化提炼，是大家手笔。“既雕既琢，复归于朴。”（庄子语）“艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露。”（齐白石语）这些都是对简洁最精辟的阐述。

　　三、简洁的设计手法

　　简洁并不是缺乏设计要素，它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面，不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实，去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简洁的手法进行室内创造，它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼，运用最少的设计语言，表达出最深的设计内含。删繁就简，去伪存真，以色彩的高度凝练和造型的极度简洁，在满足功能需要的前提下，将空间、人及物进行合理精致的组合，用最洗练的笔触，描绘出最丰富动人的空间效果，这是设计艺术的最高境界。

　　简洁就是线条简练、造型整洁，同时也是浪漫的怀旧气息与前卫风格的完美结合。试想，清雅、自然的设计作品通过几个块面的穿插组合，几个点线就与其概括了一切复杂的形式，一气呵成，生动简明。将实用而又时尚的简约风格与独立、自我的个性融合在一起，让洋溢着温馨的生动和流淌着美丽的质感借着装饰材料的衬托演绎着各自的风韵。这样，我们才能在简明轻快的现代生活环境中彰显出时尚个性，才能品味出优雅的生活。

　　空间是室内的根本，是简约设计的主要构成元素。充分运用空间的层次光影，运用空间的交错组织，将空间与形式有机地结合，才能表现出空间的构想与魅力，才能创造出新意念。

　　四、简洁是大家手笔

　　中国几千年的文化，沉淀出多少恒世佳作，特别是中国明代家具更是集精华美妙之灵气，以“简单、厚实、精准、雅致”为原则，将东方特有的审美观念，独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵，响绝于世。它至今还影响着国际家具的设计理念。

　　中国佛教“禅宗”学说，更是将空间净落极至，以“空就是色，色就是空”的世界观，一代代地超脱僧徒们的思想。

纵观世界建筑设计大师们无论是德国密斯·凡德罗、还是美国的理查德·迈耶、日本的安藤忠雄、美籍华人贝聿铭，他们都以“少就是多”的思想、以最纯净的形式，用相当普通的材料、使用最精简的手法，表现出非常深度的内涵和崇高的空间气质。他们一件件充满灵性的作品有着无穷的生命力，他们的设计思想震撼着当今时代。

　　五、简洁的认知

　　简洁构成的审美性，因人而异，人们的年龄、见识、素养、生活背景的不同，产生的品味要求也就不同。设计师有责任把人们引进一个简洁、含蓄充满个性的非常世界，有义务提升人们的审美意识，并让这一国际风格随着加入WTO的到来，缓和着审美观念的冲击，缩小着彼此审美层次的差距。

　　社会发展时代进步，新思维、新结构，新材料的出现必定会产生与此相适应的装饰新概念、新形式、新空间。简洁这一现代又唯美的形式已经深入影响到建筑产品、工业产品、生活产品等诸多领域，它已悄然让人们的生活方式和思想理念产生质的变化。它是我们这一时代的必然产物，是设计风格的必然倾向，是促进人类文明进步的组成部分。

　　百花齐放、雅俗共赏。现代设计的春天已经到来，竞争机制愈加成熟，开放的设计市场会更加规范，业主的素质及审美意识将随着入世后国际风格的到来而迅速提升，这些将给足设计师们更大的想象空间，简洁现代的设计风格必然会一枝独秀，引领着我国装饰行业的潮流，成为21世纪人们生活追求的时尚。